曾经有人形容上世纪80、90年代的香港电影只有“两个头”是最赚钱的，即拳头和枕头。拳头顾名思义就是动作武打片，作为香港电影的中流砥柱，几乎所有的港星都参演过动作片，不管是喜剧，恐怖，文艺为了影片能卖座，都或多或少穿插穿插几场动作戏，来增加影片看点。
就连洪金宝剑指金像奖，弃武从文的故事片《龙的心》，为了满足市场需求也不得不安排和剧情没什么关联的动作戏。除了拳头电影，枕头电影则属于闷声发大财的典型。所谓枕头就是极尽感官之能事，充斥各种男欢女爱的风月片。
早些年，很多明星为了生存不得不接拍了很多尺度颇大的电影，在发迹后成为发行商博得眼球的利器。
作为港片代表人物的周润发也曾在自己未出名时拍摄了《O女》《池女》《爱欲狂潮》等尺度颇大的风月片。
相传刘德华受到黑社会逼迫拍下了自己演艺生涯污点的《停不了的爱》，这部电影还囊括了吴孟达，温碧霞，李丽珍，阵容也算是豪华。
娱乐圈有口皆碑的张国荣也因有约在前，不得不硬着头皮演了部戏码香艳的《红楼春外春》。
更不要说靠拍这种片子起家成名的任达华，黄秋生，徐锦江等人，在香江风月史上绝对算得上“天皇巨星”。
风月片虽然上不去台面，但食色性也的属性也成为不少观众茶余饭后的谈论焦点。早期的风月片多改编自民间野史，坊间传闻，最为知名的莫过于《聊斋志异》《金瓶》《西厢记》等古籍文学。
西门庆，潘金莲，崔莺莺，红娘等成为风月片的经典角色，被不同演员演绎，单立文更是凭借《潘金莲之前生后世》中邪魅两生的表演，成为“西门庆专业户”。
上世纪50至70年代，邵氏公司在港片市场具有绝对的话语权，胡金铨，张彻，楚原等导演培养了一大批弟子，为之后80、90年代港片的繁荣昌盛奠定了基础。
“邵氏出品，必属精品”，除了出品了《大醉侠》《独臂刀》《上海滩十三太保》等经典武打电影外，捧红了狄龙，姜大卫，王羽等一众动作男星。
邵氏更是风月片生产大户，《风流佳话美谈》、《爱奴》、《风月奇谭》等不少作品被影迷奉为经典。影响了不少后期电影的拍摄叙事风格。导演李翰祥更是被誉为其中好手，成为风月片的扛鼎人物。
1973年。李翰祥根据同名小说执导的《风流韵事》获得230多万港币的票房，位列当年票房榜第5，看到商机的李翰祥乘胜追击，招来原班人马拍摄了《金瓶双艳》。
影片以西门庆为主角，讲述了背负千古骂名的潘金莲与西门庆，一妻三妾间的复杂关系，影片中活色天香的场景将原著中的香艳奢靡表现得淋漓尽致。
此片更是被誉为风月片的巅峰之作，影响了之后其他电影的拍摄。
而更引人注意的是，当时艺名还叫陈元龙的成龙在这部风月片中出镜，这部电影也成为他进入银幕以来首次担当重要角色，成为唯一的一部风月片被大众津津乐道。
直到后期成龙真正走红，谈到这部影片时仍难以启齿，成为其一生的污点。
废话少说，就让叉叉为大家带来成龙演艺生涯的污点，邵氏风月电影《金瓶双艳》。
从另一个角度描述西门庆与潘金莲的故事
潘金莲在支窗户时，撑杆正好打在了县城权贵西门庆。
娇媚动人的潘金莲瞬间引起了西门庆的注意，从卖鸭梨的郓哥那里一打听，西门庆才得知潘金莲是大名鼎鼎打虎英雄武松的嫂子，其丈夫是卖炊饼的武大郎，因其长相丑陋，潘金莲对其早有怨言。
自从见过潘金莲后，西门庆魂不守舍，潘金莲的邻居王婆看出了西门庆的花花肠子，在她的撮合下，西门庆和潘金莲每天多了二人独处的时间。
郓哥发现了潘金莲和西门庆的秘密，决定帮助缠住王婆，帮武大郎抓住潘金莲和西门庆的现行，没成想西门庆在潘金莲的怂恿下将武大郎踹成了半死，郓哥更是被西门庆灭口。
看到潘金莲狠心决绝，卧床不起的武大郎扬言要让弟弟武松杀了他们几人，王婆提议一不做二不休让武大郎死无对证，众人合计毒死了武大郎。
在毒杀了武大郎后，西门庆立马就迎娶了潘金莲。西门庆本就有一妻四妾，纳为五房的潘金莲在各路妻妾中丝毫不显弱势，和几位妻妾关系势同水火。
几个女人更是在西门府邸上演数场宫斗大戏。
刚娶完金莲，西门庆又觊觎上了好友花子虚的妻子李瓶儿，两人更是背着花子虚偷偷私会。同直接毒害武大郎不同，西门庆用计害得花子虚家破人亡，财产和李瓶儿都被西门庆纳入怀中。
李瓶儿时间不长就给西门庆生了儿子，这让她在府内地位显赫，成为西门庆众多妻妾中的心头好。潘金莲看在眼里急在心里。
有了这么些女人西门还不知足，他又看上了潘金莲的随行丫鬟庞春梅。
可好景不长，李瓶儿的儿子因受到惊吓从床上摔死，李瓶儿受不了打击郁郁而终。
影片的最后，武松并没有出现杀掉西门庆潘金莲，相反就当西门庆处于财富和权力的最高峰时，却因终日声色犬马，寻欢作乐，油尽灯枯暴毙而亡。
潘金莲一众妻妾树倒猢狲散，只剩下老百姓对西门庆悲剧的欢呼雀跃。
考究的镜头，绝美的服道具，《金瓶双艳》代表了70年代风月片的文化审美
《金瓶》正是三位女主角潘金莲，李瓶儿，庞春梅的名字，《金瓶双艳》选取了潘金莲和李瓶儿作为主角。
和作风凶猛，场面直白的现代电影不同，导演李翰祥用自己浓厚的文化积累为观众呈现了一个古风雅韵，审美情趣不同于现代的宋代封建社会。
李翰祥对原著的熟读，让影片中的台词、人物服饰都极其考究，《金瓶双艳》也在很大程度反映了以李翰祥为代表知识分子对于中国风月场面的最贴切想象，难怪这部影片能被成为古装风月片的典范被屡屡提及。
片中对女性足下三寸金莲有数次描写，无论是西门庆还是花子虚都对裹小脚的女性角色展现了可怕的痴迷，潘金莲真对得起“金莲”二字。
分别饰演潘金莲和李瓶儿的恬妮二人在上世纪70年代都是邵氏红极一时的香艳女星，虽然不像叶玉卿，李丽珍等后辈那样作风豪放，但放在那时也是足够博人眼球。
影片结尾西门庆被潘金莲服用药物，被枕头捂死的场景简直和潘金莲杀害武大郎时如出一辙，死在床榻之上的西门庆完成了人生志愿，也算是应了坏人有坏报这句亘古不变的至理名言。
成龙早期的龙套生涯，注定此片应该被观众铭记
早期成龙多以龙虎武师的身份出现在各路剧组，除了偶尔跑跑龙套，成为主角身边的小喽啰等形象出现在银幕上，所以在《精武门》中观众能看到李小龙暴打成龙的经典场面。
由于李小龙在70年代绝对的影响力，让所有动作演员都变得黯淡无光。
成龙1971年以龙虎武师出道，早期多在一些影视剧中跑龙套。
1974年的《金瓶双艳》算的是他戏份最多的电影，导演李翰祥对这个单眼皮的小伙子委以重任，成龙饰演的郓哥算的是片中为数不多的喜剧担当，其喜剧天赋已初见端倪。
正由于《金瓶双艳》的成功为成龙赢取了更多表演机会，他才能在4年后的《醉拳》中打了翻身仗。
如果不是成龙找到动作喜剧这条路的话，或许他会一直在各种电影中打酱油，跑龙套，不过好在他成功了，《金瓶双艳》《花飞满城春》这两部风月片成了他作品中最特别的存在，被影迷津津乐道。
